A Importância do Design de Moda na Preservação da Cultura e Tradição

Abstract

Uma das maiores riquezas de um povo são as suas raízes, a sua cultura, as suas tradições que conduzem a um conjunto de valores que o caracterizam e se constituem numa herança intemporal a preservar. O design de moda, na sua constante preocupação em centrar o Homem no projeto, procura inspiração no que mais toca às pessoas, particularmente nos domínios do imaterial e das emoções, revisitando, com conceitos contemporâneos, as vivências e os símbolos seculares dos povos. Como a relação das pessoas com o vestuário é de uma proximidade infinita, gera-se uma cumplicidade diária, não só funcional, mas também emocional, que, mesmo que não se tenha dela consciência, acaba por se perceber a sua forte existência no subconsciente. Daí o enorme poder da moda na exaltação da cultura e das tradições e, consequentemente, na preservação da sua memória, dos seus símbolos e dos seus valores. Várias têm sido as abordagens de design, nomeadamente de design de moda, utilizando símbolos da herança cultural e das tradições, numa lógica de revisitar o passado com conceitos de modernidade, uns com resultados mais sofisticados, outros mais brejeiros. O Galo de Barcelos é um símbolo da portugalidade que carrega consigo muitas das tradições e culturas populares de Portugal e, particularmente, da região minhota. A sua utilização como elemento decorativo em vestuário não é novidade, faltando transportar essa utilização para um patamar mais sofisticado, mais pensado, mantendo e reforçando “o contar de uma história”, mas em perfeita harmonia com as tendências internacionais de moda e de lifestyle contemporâneos.

Some of the greatest treasures of a population are their roots, their culture, their traditions which lead to a set of values that mark that population. Those values become a timeless heritage to be preserved. Fashion design, in its constant concern about placing the Man in the heart of the Project, seeks inspiration in what touches people the most, particularly in the immaterial and the emotions, revisiting peoples’ experiences and their worldly symbols. People’s intimate relationship with clothing generates a daily complicity, not only functional, but also emotional, that even if it is not noticeable, it is still present in people’s subconscious. Therefrom comes the enormous power of fashion in the exaltation of culture and traditions and the preservation of its memory, its symbols and its values. There have been several design and fashion design approaches, using cultural heritage symbols, in a way to revisit the past with concepts of modernism. Some of these approaches had very sophisticated outcomes while others turned out a little shabby. The Galo de Barcelos (Cock of Barcelos) is a symbol of the portuguese nationality and it carries a lot of traditions and Portugal’s popular culture, northern culture mainly. Using Galo de Barcelos as a decor in clothing is not groundbreaking, so the next step is using it in a more thought and sophisticated way, keeping and emphasizing the “tell a tale” idea, in perfect harmony with fashion and lifestyle’s international contemporary trends.