La poesía de Basilio Fernández: El esplendor y la amargura

Abstract

[spa] El trabajo analiza la obra poética de Basilio Fernández, un autor creacionista, discípulo de Gerardo Diego, que, tras publicar algunos poemas en revistas de vanguardia de los años 20 y 30 en España e Italia, se sume, hasta su muerte, en un ejercicio secreto de la poesía. Basilio Fernández aunó el vanguardismo de su juventud y el existencialismo de su madurez, y alumbró una poesía en la que la metáfora, la aliteración y la fantasía se conciertan para expresar su dolor por haber renunciado a su destino –a su condición de escritor– y, por ende, a los ideales de juventud: la libertad, el amor y la literatura.

La tesis incorpora una biografía del poeta, cuya principal fuente de información son los trabajos publicados por su sobrino Emiliano Fernández. Atiende, en particular, a los hechos de su juventud y primera madurez, hasta principios de los años 40, esenciales para configurar su fibra moral, su sensibilidad estética y su proyecto literario, como su relación con Gerardo Diego, profesor suyo en el Instituto Jovellanos de Gijón, y con Luis Álvarez Piñer, compañero de estudios y alumno, asimismo, de Diego.

La tesis fija, asimismo, el corpus poético de Basilio Fernández, integrado por unos 140 poemas. Ni las dos ediciones de su poesía completa, de 1991 y 1992, ni las dos antologías de su obra, de 2007 y 2009, incluyen todos los poemas que escribió, algunos de los cuales permanecen inéditos en el archivo personal de Gerardo Diego.

La tesis analiza la obra de Basilio Fernández, creacionista, existencial, órfica y biográfica. En tanto que poesía creacionista, esgrime el poder alumbrador de la metáfora y de la imaginación errabunda. La libertad asociativa del surrealismo, que le acompañará indeclinablemente, es objeto de un examen pormenorizado.

El carácter existencial de su obra, de inspiración barroca y romántica, pero exacerbado por el nihilismo contemporáneo, se refleja en la evocación del pasado, la preocupación por el paso del tiempo, el canto a lo perdido, el tedio de los días y el sinsentido de la vida, plasmados en algunos motivos recurrentes: el ubi sunt, el agua estancada, el río que pasa, y la caída, desdoblada, a su vez, en la hoja seca y la torre inclinada. El sentido existencial se proyecta también en la sociedad, que el poeta considera corrompida y fútil. Frente a los oprobios de la vida, sus únicos consuelos son el amor y Dios, aunque el primero es solo un recuerdo que se diluye en el caminar inexorable hacia la muerte. Únicamente el amor a Dios le ofrece la esperanza de una existencia sin sufrimiento.

La poesía de Basilio Fernández es órfica, porque cree en la naturaleza vivificadora de la palabra y canaliza el descenso a los infiernos de su intimidad, que revela su insatisfacción y su dolor.

Finalmente, es también biográfica, por cuanto los hechos y decisiones de la vida del poeta determinan el tono y el propósito de su obra, y porque sus circunstancias personales se transparentan en un amplio abanico de símbolos, analogías y opciones léxicas.

El trabajo analiza el aparato simbólico, los mecanismos constructivos, los recursos estilísticos –anáfora, similicadencia, paradoja, aliteración, personificación y metáfora– y el cuerpo de pensamiento que integran la poesía de Basilio Fernández. También, algunas claves de su formación, visibles en el recurso a la métrica y la en intertextualidad. Se presta una atención singular a todos aquellos motivos o expresiones que den cuenta del conflicto existencial, y se subraya su dimensión vitalista, que opone al sentido de la declinación y la muerte una palabra sensorial y luminosa, una permanente celebración de la materia.

[eng] "BASILIO FERNÁNDEZ’S POETRY: SPLENDOR AND BITTERNESS", The thesis analyzes Basilio Fernández’s poetic work. As a disciple of Gerardo Diego, he was a creationist author, who, after publishing several poems in avantgarde magazines in the 1920’s and early 30’s in Spain and Italy, went into silence for the rest of his life, although he never quitted writing poetry, secretly. Basilio Fernández combined the avantgarde spirit of his youth and the existentialism of his adulthood, and brought about a poetry in which metaphor, alliteration and fantasy joined in order to express his pain for having given up his destiny –becoming a writer– and, hence, having forsaken his purest ideals and wishes: freedom, love and literature.

The thesis includes a biography of the poet, which focuses on his youth, until the early 1940’s, which is essential to understand his moral attitudes, his aesthetic sensitivity and his literary project: mainly, his relationship with Gerardo Diego, who was his teacher and mentor in Gijón, and with Luis Álvarez Piñer, his classmate and friend, and also a Diego’s disciple.

The thesis also determines Basilio Fernández’s poetic corpus, with around 140 poems, some of which have never been published yet.

Basilio Fernández’s poetry is creationist, existential, orphic and biographic. He believes in the creative power of image. The freedom of association, inspired by surrealism, has a significant presence in it. As a existentialist writer, he is overwhelmed by the passage of time, the memory of the past, the lost world of his youth and the spleen of his current life. Some motives reflect all these concerns: the ubi sunt, the stagnant waters, the flowing river and the notion of falling –i. e., the dry leaf and the leaning tower. Human society is also corrupt. His only reliefs are love and God, although love is just a vanishing memory. God alone offers hope and consolation.

Basilio Fernández’s work is orphic, since it believes in the power of language to bring what is dead back to life and to carry out a true descensus ad inferos, which reveals the poet’s unsatisfaction and suffering. It is also biographic, for the facts of the poet’s life determine the substance and purpose of his poetry.